和《空房間》一個重要的差別是男主角從帥氣有活力的青年變成了了無生氣的中年。在都市原子化個人的孤獨之外增加了日復一日的機械勞作對生命力的壓抑。所謂的無水之池。另外電影里關于女主角的情色鏡頭有種真實的美。

稍微帶著奇幻色彩的輕巧浪漫幻想類型，仍是失望大于預期，原以為沖田修一會回到16年或以前...雖然比前面幾部好看。個人覺得電影的后段好于前段，或者說，直到后段，我才被能年玲奈飾演的魚之子的魅力感染，更具體點說，是從她買了禮物回去給寄居在她那里的單親母女的那個段落開始，我才真正感受到導演一直刻畫的善與純（此前只是符號，現在是落地的感情）。這是個悲傷的段落，桃子起床，看到家中的魚缸少了很多，鏡頭一轉，只愛魚的魚之子第一次說出我想賺更多的錢，然后在下班的時候幾經選擇還是選了比較貴比較好的畫筆作為禮物，準備送給桃子的女兒，然而桃子已經帶著女兒離開了，從她早上看到魚缸數量的減少，她就做好了這個決定吧，也是善意的，兩個善意的決定，一個悲傷的傍晚。這個段落之后，我被熱暖包圍，更多的人之光開始發亮。

完全沉浸在連續的、時刻處于滾動中的細碎情緒中，三段故事被這股貫穿始終的力量完整地連結。開始理解“好的剪輯不是讓你覺得厲害，而是舒服”。生活中事件、行為的意義不是標簽化的、被賦予的，而是自然流逝在時間縫隙中，成為完全私密的記憶。

在柏林看這部劇的感覺就很奇特。最tricky的點，無論是Leah還是Esty，當她們費盡千辛萬苦逃離再也回不去也不想回去的故鄉來到外面的世界闖蕩時，讓她們能夠養活自己/帶給她們養活自己契機的卻是她們不愿再說起的Yiddish。又，夏天我必去Wannsee玩一趟。

“等我到家，回到平淡的小世界，一切就會變好，這是解脫，從差勁、算計、科技的世界跳脫”