看完第一時間想到的是日本電影《與君相戀100次》和韓國電影《被掩蓋的時間》，男孩接受不了女孩的死選擇一次次倒轉時間，同時又獨自付出衰老的代價。在故事概念不算新鮮的前提下，導演對感情的把握還是蠻準的，把這個片子當成是講述純愛的童話，還是可以忽略細節的bug的，畢竟童話不是現實。

音樂高贊，看到清代莫名其妙不想看了，真的啊，前面幾集怎么看怎么想哭

情節拖沓，注水嚴重，現在什么電視劇都得至少50集起步了嗎？

終于看到一部經得起思考的后文革反思之作，現實、情感的根基都十分牢固，在女性代際關系這個話題中無展開但有深入，主題的提煉因此變得可信、準確而必然。一個母親影響三代人，母親的境遇是這種影響最大的來源，幸運的是最小的一輩既繼承了祖輩的熱情，革命時期的大浪漫、大無畏，也繼承了生母的隱忍、溫婉和暗地里的叛逆。文本設計是有趣的，表演也是動人的，金燕玲“新婚”時的自白不但傾訴了許多家庭女性的悲哀，也控訴了已遠去的時代，郝蕾作為講述三代女性的軸心，臺詞很少像個隱形的主角卻充滿在場感，想起已故影星卡維澤的特點。遺憾的是，臺詞生硬，相對完整的還是金燕玲，敘事角度還來自于鏡頭背后對父輩時代充滿怨言的兒孫輩，這樣的表達沒表現出更透徹的東西，只是借機混沌地就和解了冰釋了，仿佛屈服于疲憊和時間，高開低走，失望是有的。

6/10。斯特勞布的正反打鏡頭從不遵循180度軸線規則，在沒有搖鏡頭從臉搖到臉的靜態取景里，他經常變換視角、從一個傾斜的角度拍攝說話者。一場面對面的交流，人物向外凝視著，目光超出了景框的范圍，這使得主角更像一個觀察者，依次和港口的失業者（抱怨柑橘市場的滯銷）、乘坐火車的地主、母親和磨刀小販交談，有意思的是在火車車廂和母親家的過渡鏡頭，之間是沒有人物的空曠風景，斯特勞布將這片土地和政治做了模糊的對比：在主角和母親艱澀的對話中，母親十分敬佩信仰共產主義、勤勞勇敢的農民祖父，但鄙視她的丈夫，那位愛為女人寫詩、成天出軌的丈夫，在她分娩的時候竟然毫無作為，軟弱地把手伸向天空祈禱。給人印象最深的是結尾，磨刀小販轉著圈、揮舞手臂，和主角列舉著煙酒、食物、女人和上帝一切美好事物，人和土地都被這些神圣的力量所充盈。